初音未来、洛天依同台，被载入史册的夏日狂欢终于来了

7月19日晚，当梅赛德斯奔驰中心的灯光最后一次重新亮起，虚拟偶像初音未来、洛天依簇拥着2233娘共同出现在舞台中央，《再来一杯》的前奏响起时，B站构建了7年的由虚拟偶像组成的梦幻国度终于在现实里落地。

Miku与天依梦幻互唱

C社（Crypton Future Media）专场旗下六人同台演出

中V（禾念Vsinger）从表演到建模，演出质量史上最佳之一

绊爱、白上吹雪等VTuber轮番上台

萨拉托加、战斗吧歌姬!、B站“亲闺女”2233娘等虚拟形象一一现身

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这场演唱会在歌姬界值得被载入史册。

在B站建立的虚拟乌托邦里，这个世界里固有现实被瓦解，社会既定规则也被解构，虚拟偶像们依靠全息技术与合成歌声为ACGN圈层受众编织一场大梦，虚拟偶像们成为一个个具备个性色彩与独立人格的个体，与每一个受众产生情感共鸣。

而支撑着这个世界运转的，是B站独有的PUGC社区氛围与ACGN文化内容。今天的正映课堂，小映就跟大家说说这“B站BML-VR背后的虚拟乌托邦”。

虚拟乌托邦背后的梦与现实

2019年B站完成了阿宅们的一场梦：“世界第一公主殿下”初音未来与“世界第一吃货殿下”洛天依同台共演。

这两位虚拟偶像“一门同宗”，出自于日本雅马哈VOCALOID声库，一位是第一个具备世界影响力、自2007年开始就统领虚拟偶像市场的顶级虚拟歌姬；一位是首个中文Vocaloid歌手、稳坐国内本土虚拟偶像的头把交椅。

海外站在市场顶端的虚拟偶像与本土头部虚拟偶像完成合作，这是某种意义上的世代交融与传承，也是BML-VR规模与质量的历史性提升。

对于BML核心受众而言，头部虚拟偶像的联合再一次加深受众黏性，现场极高的感情融合度与自发组织行为加深了圈层共鸣，B站核心用户与平台联系加固。

对于边缘受众而言，这是一次群体的外扩，优质演出内容与核心受众情感共振，形成磁场，吸引新一批受众人群。数据显示，BML-VR直播在线观看人数一度超过666万。无疑是在告诉我们国内虚拟偶像行业已经具备了一定的技术基础与市场规模，并且容量正在扩大。

巨头入局，虚拟偶像市场是资本的新蓝海

2012年洛天依进入公众视野，虚拟偶像这个概念开始在国内普及，洛天依声库逐步升级，出现《权御天下》《普通disco》等热门歌曲，实现跨次元合作品牌代言，逐渐打开市场。

2017年洛天依与Vsinger上海万人全1280元SVIP门票预售上架后3分钟内被抢购一空，演唱会上座率高达八成，洛天依商业代言与联动品牌超过10家。

5年时间，行业充分意识到虚拟偶像具备的商业潜能，虚拟偶像市场迎来爆发期。

2018年，洛天依在B站的PUGC歌曲就达到了1万首，最高播放量达到834万，这一定程度上促使了洛天依成为国内认知度与假定接受度最高的本土虚拟偶像。

同年，腾讯、网易、巨人等互联网巨头纷纷入局虚拟偶像，海外成熟虚拟偶像也纷纷进军国内，所有玩家都在思考如何跨过现实与虚拟之间的那道严肃界限，完成圈层传播。如，网易推出《阴阳师》“平安京偶像计划”，大天狗正式出道；腾讯推出“王者荣耀虚拟偶像”；克拉克拉获资1.2亿元，提出“人人皆可虚拟偶像”；巨人网络也宣布获得虚拟偶像Menhera Chan全部品类的全球独家代理授权。

而B站凭借卓越的PUGC生产能力，推出了虚拟主播，以及直播领域的虚拟直播业务，率先为虚拟偶像与受众协议提供了生长的土壤。这片土壤没有围墙，而是一个具备流动性与包容性的游牧式的乌托邦，每一位虚拟偶像都能与B站完成交融，找到进入核心圈层的契口。

虚拟偶像成为了文娱市场的新出口之一。这个与ACGN、粉丝经济紧密联系的产业，在国内方兴未艾，受众市场日益增大，更重要的是，它具备连结整个文娱市场的可能性。

虚拟偶像自带ACGN属性与偶像属性，高度的覆盖着御宅族与粉丝群体这两个消费能力最强的族群。同时它还在音乐市场、游戏市场具备天然的优势，偶像化达到一定程度后，在影视市场虚拟偶像与真人偶像拥有相同的可能性。

虚拟偶像市场是资本的新蓝海。

初音未来与洛天依等头部虚拟偶像的联合，BML-VR的升级，让市场看见了更多的可能。那么在B端与C端市场需求日益增加，各类虚拟偶像计划连接不断的局面下，该如何培育出符合市场需求的虚拟偶像呢？

寻找一个合适的培养土壤

B站一直以来被国内阿宅们视为精神阵地，随着资本发酵与用户规模托大，B站成为了Z世代的泛娱乐内容区，其核心的ACGN文化让虚拟偶像在B站比其他主流内容平台多了一份天然的亲近感，它也成为了目前虚拟偶像最为适合的培养土壤。

2019年至今，超过6000名虚拟主播在B站开播，观看人数近600万。据2019年B站第一季度财报中现实，虚拟直播营收约占直播内容总营收的40%，虚拟主播已经产生了不错的反响，用户参与度、互动数和付费率都很高。

培育出符合市场需求的虚拟偶像是一个时间累积与作品沉淀的过程，而各类虚拟偶像都在B站上拥有自己的账号，投放PUGC作品，俨然它们已经选择了最适合国内虚拟偶像成长与发展的重要园地——B站。

跳出传统但不能脱离传统

时代在更迭，从2012年至今头部虚拟偶像也随着时间完成了迭代，从初音未来、洛天依等虚拟歌姬到虚拟主播、虚拟模特等，虚拟偶像的打造方式也在迭代。培养虚拟偶像的方式也在变化，但传统以ACGN群体制作出优质的UGC内容辅助公司PGC生产，沉淀后实现圈层融合，最终走近商业市场的方式依旧是主流方式。

重视UGC聚合的重要性

上一部分中我们也谈到了UGC内容的部分，虚拟构想离不开粉丝UGC内容，以B站为例，B站上健康的PUGC内容生态，用户弹幕、评论形成的社区氛围，都在为虚拟偶像相关UGC内容的产生提供基础，所以驻进B站的虚拟偶像们的认知度和粉丝人气都能够迅速发酵。

虚拟偶像在一开始只有官方提供的声库和初始形象以及基本人设，而后续的人设还是需要靠粉丝生产创造来补充。虚拟偶像更像是万千粉丝共同集智创造出的孩子一样，粉丝们可以发挥一切才能，去展现自己的才华，去赋予虚拟偶像性格、形象甚至作品。在虚拟角色形象不断丰满扩充的同时，用户黏性也会维持在一定的高度。

举个例子，洛天依被封为“天下第一吃货殿下”的原因是B站UP H.K君所制作的《千年食谱颂》，这歌的MV在B站上点击突破百万，也成为了洛天依最具代表性的歌曲之一。

在国内，为洛天依制作歌曲以及视频的生产者达到了数万人，洛天依的原创歌曲也达到了几十万，远超过官方歌曲的几十甚至上百倍。UGC聚合是虚拟偶像成功道路上的关键因素，重视虚拟偶像制作团队要UGC聚合的重要性，这样才能将虚拟偶像真正地推出去。

B站的PUGC社区氛围与ACGN文化内容，为国内生产者们提供了舒适的传作空间与交流环境，成熟的ACGN文化与高粉丝黏性，使得虚拟偶像们在这儿生根发芽，茁壮成长。不管是B站本身，还是BML-VR演唱会，对于虚拟偶像和粉丝而言，这都是一个造梦的场所，进入了这个梦境，就知道“公主殿下”们的世界，为什么存在，有多么美好。

本文出自微信公众号：ZEEY （ID: XMZYVR)